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Jean Paul Gaultier用另一种方式满足你的刺青梦

編輯: 漱牙 2021.11.22

 

在上世纪90年代的时装界,没什么比看Jean Paul Gaultier的秀更令人兴奋了,将无性别差异发挥到极致,不拘陈规地破旧立新,他带着反叛与惊奇不断震撼着人们,当时巴黎有三大秀场是出了名的难进,其中一个品牌就是Jean Paul Gaultier。

 

品牌1994春夏「Les Tatouages(纹身)」系列注定是一场封神表演,他提取异国地域文化和宗教圣人元素加以运用,致力打破T台上的性别刻板印象和剪裁规范。

 

秀场选址于法国历史古迹——薇薇安拱廊街,它是巴黎19世纪拱廊之一,场地没有太多空间,来宾位置与走秀跑道挨得特近,秀场飘荡着空灵音乐声,模特们挥动着线香出场,给人一种仿佛身处混乱部落的错觉,与系列服饰带来的颠覆性美感相得益彰。

 

◎整个秀场弥漫着焚香的味道

 

他将印度和非洲的部落文化、宗教主义、东方神秘主义和狂野朋克相结合,其中包括嘻哈牛仔、圣女贞德式胸衣和错综复杂的纹身透视衫等,就连丹宁布料就能被他解构成体积庞大的裙身,他把这些复杂元素糅合得天衣无缝,《VOGUE》总结此系列为「令人震惊的跨文化合集」。

 

他曾说:「什么东西我都能设计,除了令人沉闷的正规服装,我的设计并不是来自于我的想像,而是关于我在这个真实世界里感受到人们所渴望的一切。」

 

在创作这系列之前的一段时间,他沉迷于纹身及人体艺术,他发现了洛杉矶极限表演艺术家Ron Athey的跨界作品,后来他在纹身博览会上又看见一位老太太的透视衫里面穿戴了一个美丽的胸衣,他刚想夸赞人家胸衣不错,结果走近才发现那胸衣其实是纹在身上的。

 

于是这系列便能看见很多纹身印花透视衫贯穿其中,使用非常轻巧且有弹性的尼龙网制成,材料是半透明的,随着拉伸,它变得更加透明,因此当穿上时,衣服图案看着就像纹在皮肤上一般,其中一件上衣印有带刺的铁丝网、一颗插着剑的心,背后有一条巨大的中国龙,前面还有「永远安全性爱」的标语。

 

◎《纽约时报》称这系列是在向朋克文化致敬

 

模特们带着充满印度风情的鼻环链,面部装饰的白色痣虽说灵感也来自印度和尼泊尔,但其实在法国路易十四时代那会儿也流行这样的妆容,当时人们崇尚以白为美,大家便点缀上白色的痣来掩盖脸上雀斑和痘痘。

 

◎一场令人眼花缭乱又振奋的历史大杂烩

 

圣女贞德式胸衣的侧面及背面采用细带紧扣设计,正面也配有锁眼扣,其内搭的薄纱连衣裙则使用了地图的样式,此外还有一个巧思放在了头饰上,不同花样连接的银饰下挂着几个锁头,像是在给做好的发型上锁一般。

 

◎充斥着异域风情

 

在他的创造下,各种族文明得以和谐共处,他的秀不仅仅只是展示服装那么简单,他用这场沉浸式表演去拥抱审美差异的多元化,在跨越时代的文化碰撞下,他拆解并重新构筑了男女之间的着装方式,男模穿裙装,女模剪寸头,酷到不行。

 

关于性别差异,他曾说:「女人有展示自己力量的权利,男人也有揭露自己弱点的权利。关于男性化与女性化的问题,至今在女人身上已经做过太多尝试,相反,男性在时尚世界该做的事还堆积如山。」

 

◎他在男装里融入许多裙装元素

 

该系列不论放在当时还是现在看,都是相当先锋前卫的设计,《VOGUE》将这场秀评为选为1990年代令人难忘的25场表演之一,时尚评论家Tim Blanks也对《纽约时报》提及,在80年代末和90年代初,Jean Paul Gaultier绝对是无与伦比的。

 

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