夏季向來是舉辦婚禮的高峰期，尤其臨近七夕，請帖收了三四封，狗糧一場接一場的吃。
婚禮表面看似甜蜜，背後卻一堆雜事，父母意見多，還有七大姑八大姨的親切問候，為了省心，本來想穿酷點的婚紗也作罷，最終一襲傳統白紗入場。
想來也是可惜，《惡作劇之吻》裡湘琴還能與直樹互換禮服，在婚禮上做足了自己。
◎可愛湘琴和漂亮直樹
不過，仍然有不少時裝設計師，用獨特的設計語言為新娘打造突破傳統的個性嫁衣，讓那些期待婚姻又想保持自我的新娘不為婚紗所困。
川久保玲便是其中一位，Comme des Garçons 2005秋冬系列「破碎的新娘」，徹底顛覆了傳統意義上的新娘形象，只見模特們個個化著東洋藝妓般慘白妝容，塗著誇張眼影，頭戴復古蕾絲麵紗，身穿或黑或白色的維多利亞宮廷風格蕾絲紗裙，被裝扮得如同查爾斯·狄更斯筆下的郝薇香小姐。
其妝容和保加利亞西部里布諾沃村的出嫁新娘也有幾分相像，當地有種傳統習俗，婚禮那日新娘要化「殭屍妝」，臉上塗滿白色塗料，用鮮豔的口紅上色，再以亮片做點綴。
這前衛到甚至有些駭人的婚紗系列，乍一看還以為是電影導演蒂姆·波頓轉行做服裝設計師了。
大家傳統印象裡的婚紗一定要是純白無瑕的形象，才能寓意日後婚姻的美滿幸福，但川久保玲不這麼認為：
「這不單只是一場關於婚禮的秀，藉著打破傳統婚紗的規則，我想要傳遞的是更深層次的含義，婚姻不一定都會快樂。」
◎Comme des Garçons 2005秋冬系列
現實從來都不是她會規避的課題，生與死，聚和離，似乎都在Comme des Garçons的設計語言中扮演重要角色。
她一直對打破障礙、打破對任何事物的固有觀念很感興趣，這次又把模特變成一個個從廢墟里掙脫而出的模樣，通過時裝表明婚姻未必會幸福，表達女性自由的主張，帶有重生意味，正如主題「破碎的新娘」——寓意舊觀念的破碎，新秩序的開始。
在這樣一個光怪陸離的暗黑童話中，卻不會讓我們產生不安感，看得越久反而會發現越多美麗之處。
這就是某一部分的川久保玲式浪漫，這種浪漫掙脫了無知和單純的束縛，極具力量感和破壞性。
「歷史上有幾位女性，在現代時裝里費盡心力、影響甚遠，香奈兒女士讓女人從華麗不凡走向極簡，改變女人原本的穿著方式；而川久保玲則轉動輪子，轉換女人原本對衣服的看法。」Judith Thurman2005年在《紐約客》曾評論道。
◎Comme des Garçons2005秋冬系列
這邊川久保玲宣稱婚姻要反保守主義，另一邊山本耀司也以震驚世界的叛逆新娘，完成他最為經典的一場秀。
在Yohji Yamamoto 1999春夏系列中，新娘們反轉地穿著黑色、穿著男裝，穿著拖鞋，甚至赤腳出場，她們隨意地從禮服胸前的口袋中掏出紙巾擦嘴，摘掉手套，拆掉膨脹裙撐，丟掉過長的裙裾。
◎Yohji Yamamoto 1999春夏系列
山本耀司將幽默感融入到剪裁和麵料裡，模特在婚紗裙撐拉鍊的暗袋裡，掏出罩衫、手套、拖鞋，還有手捧花，再當著觀眾的面親自穿戴，完全展示了山本耀司所追求的獨立、自主的女性精神。
◎Yohji Yamamoto 1999春夏系列
時尚評論家Suzy Menkes讚賞這是山本耀司的事業巔峰，主持人Tim Blanks也說這是他看過最迷人的秀，當時秀場掌聲不斷，觀眾們像看演出一樣鼓掌歡呼，有人甚至感動到落淚。
◎Yohji Yamamoto 1999春夏系列
整場秀充滿了「結婚嘛，沒什麼大不了」的幽默基調，顛覆性別定義，婚禮中的繁文縟節也被轉變成萬般風情，同時又在敘說著綿綿詩意，這場反叛的婚禮戲劇就像愛情一樣讓人無法預測。
山本耀司說，「在一條婚紗的背後，必然隱藏著許多故事。」
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